被称为冬皇的坤生_被称之为冬皇的坤生是

东皇的坤生是谁扮演的？

戏班的“角”往往同时是班主（老板），凡常年性戏班，衣箱道具多为班主私有，其他演职员跟班演出属于“傍角儿”，戏班班主（“角”）负责跟“戏园子老板”分账，一般按二八或三七成分账，的是一九成，的是四六成。

东皇的坤生扮演者是孟小冬。坤生是的意思就是在戏台上，女扮男的人物角色，也是乾旦坤生的简称。孟小冬就是这样一位女扮男的演员，她有着极好的天赋，虽是女人但无雌音，她有着一副好嗓子，五音俱全，四声具备，膛音宽厚，是千千万万人里面难得一见的嗓音。拜余叔岩为师父后，又练出了沙音。孟小冬的念白发音准确，咬字清晰，抑扬顿挫，在余派中，堪称为得其真传者。

被称为冬皇的坤生_被称之为冬皇的坤生是

孟小冬出生在上海，12年就跟着父亲在家练功，学习老生唱段；14年随着父亲奔赴各地演出，扮演娃娃生；15年拜孙菊生，邱月祥为师父，学习唱老生；15年，菜在上海登台演出；19年，孟小冬在父亲和师父的带领下，正式演出营业戏。1927年，孟小冬和梅兰芳结婚，并从此脱离舞台，1931年孟小冬和梅兰芳提出分手，解除夫妻关系。与梅兰芳分手后，孟小冬复出舞台。1934年拜余叔岩为师父，1943年余叔岩因病，孟小冬从此隐居。1950年与杜月笙在结婚，1951年杜月笙病逝，孟小冬又是孤身一人。

人物评价

孟小冬天赋好，女人而无雌音，是千千万万人中难得一见的。因此，她学得精刻到什么程度，都能发挥尽致，无往而不利。揣摩剧情，刻画人物，做派的细腻传神，如入化境。而扮相的优雅，身段的潇洒，尤其余事。

在余派中，孟小冬堪称为得其真传者，她程门执辔，苦修五年，以惊人的毅力和虔诚地态度继承了余派的衣钵，身肩重责，将余派你，应该是孟小冬，坤生其实是“乾旦坤生”的缩写，意思是在戏台子上，由女人扮演男性角色。作为一名坤生，孟小冬被大家赞誉为“冬皇”，她的扮相非常威武，在唱戏的时候甚至听不到一点女声，可见其技艺之深。希望大家都能够生活的开心快乐，生活的幸福劳逸结合，身体健康1、我们继续走下去继续往前进，继续走向期待中的未知旅行，感觉累了的时候抱着我们的真心，静静好好地休息。曲艺传播大江南北。她取得的成就，为京剧女演员在戏曲舞台上争得了应有的地位，倾动众生的同时也在近代戏曲史上留下了浓墨重彩的一笔。

孟小冬是一位杰出的京剧女演员。在20世纪三四十年代的女老生中算得上首屈一指。特别是在余派老生的传承方面，有着特殊的重要地位，可以说是影响力的余派传人。

被称为冬皇的是什么

唱功

孟小冬（1907年-1977年），女，北平宛平（今）人，梨园世家出身，是早年京剧的女老生，被《天津大风报》评为“京剧冬皇”，杜月笙的五太太[1]。是京剧老生余叔岩的，余派的传人之一。她的扮相威武、神气，唱腔端严厚重，坤生略无雌声。

4戏路略窄，配戏难选角。王佩瑜多唱安工戏，不能开打，不能扎靠，貌似衰派也极少。个头小些（先天条件难以更改)，气场弱，难配戏。

孟小冬一生坎坷，1977年在。

旧男女授受不亲，唱京剧的也男女有别，最早京剧科班是不收女徒弟的。辛亥革命后，有了崇德社、维德社等坤班，女演员演唱京剧虽然盛行了起来，但在很长一段时间里，她们还是进不了前门外的大戏园子，更甭说参加盛大的义务戏演出了。即使名闻全国的须生孟小冬，最早也只能在游乐场演出。

几年的舞台实践和她不断地勤学苦练，艺术上大有进步，一九二五年随师到了。

为什么把唱戏的称做“老板”？

参加《奇葩大会》就是为了传播京剧。从节目上场到下场，王佩瑜仅用了11分钟，便将京剧带到了观众面前，赢得了全场所有人对京剧的尊重。

“老板”这个词是戏曲行里的敬称了，一个80后背尊称为“老板”，这里面的故事是有意思的，听完她的故事，不敢说你会爱上京剧，但你可能会因为爱这个人而走进戏院。她红遍大江南北，被尊称为“瑜老板”，拥有上千人的粉丝群“瑜门”；

孟小冬一次婚姻是和近代上海青帮大亨杜月笙。

其实是当今坤生人，京剧界有名的女老生。女儿身、禁欲风、娃娃脸、大背头，她是京剧老生界的一股清流。

京剧界向来有“乾旦坤生”的说法，以梅兰芳为首的“四大名旦”全都是男孩子，自然演老生的就有女孩子！上个世纪初出生的孟小冬就是一个唱老生的名角，被誉为“冬皇”，她嫁给了传奇人物杜月笙。

而“瑜老板”王佩瑜就是本世纪另外一个唱老生的名角，因为和孟小冬都是余派（余叔岩）传人，又都是女生，吐字发音、用气行腔都有独到心得，嗓音能高能宽，清醇味厚。佩瑜扮相俊秀，气质儒雅，书卷气浓厚，眉目之间流露出同龄人少有的自信和从容，颇具大家气派。所以，王佩瑜又被称为孟小冬第二，而且还被称为“小冬皇”。

王佩瑜迷恋余叔岩，迷恋女老生孟小冬，迷恋那种儒雅、书卷气，古代士大夫的形象，再换上利落、时尚的装扮，坚定地走自己喜欢的中性路线。觉得如果能扮成那个样子实在太好看了。而唱老生，“真的是找到了一个可以让自己内外合一的途径”。

王佩瑜，1978年3月4日生于苏州，头顶余（叔岩）派传人、“梨园小冬皇”、“当今坤生（女老生）人”等多重光环。

即便是京剧黄金时代的大角儿，也少有人如她这样得志。且不言早早做了童星，也不提从京剧圈里红到圈外，就是对她丝毫不关紧要的仕途，25岁她也成了上海京剧院一团副团长。

苏州灵秀之地成长，幼年即得到王梦云、梅葆玖、范石人、刘增复等梨园名宿的爱护，16岁时被谭元寿称为“小孟小冬”，共演《失空斩》，20岁便囊括京剧界所有比赛金奖。成年后迅速被无数年轻人作为“京剧新生代偶像”疯狂崇拜。

在电影《梅兰芳》中，梅葆玖和王佩瑜分别为黎明扮演的梅兰芳和章子怡扮演的孟小冬配唱《游龙戏凤》选段，在银幕上再现“梅孟之好”。

在纪念梅兰芳京剧团重建15举办的梅派经典剧目系列演出中，她又受邀和梅葆玖等共同主演《四郎探母》，再续“女生男旦”的梨园传奇。

在朋友眼中，虽然演的是老生，但生活中的她走的是时尚偶像派风格，摄影、瑜伽、高尔夫、茶道、香道她都很精通。行事风格也很中性化，讲究行动力，言出必行，有什么事习惯自己扛，“我渴望戏人合一，但我可以跳出来”，王佩瑜强调。

作为一个新生代京剧演员，她敢于素面朝天、去掉不必要的形式和“噱头”登台；对自己的功夫充满自信，一人从容面对观众；尝试将传统艺术变得时尚，以丰富的形式传播京剧，吸引青年观众这一切都令人耳目一新，这需要勇气，需要实力，不是所有人都能做到。

她的身上不见丝毫恃宠而骄、恃才傲物的习气，反而人淡如菊、岳峙渊渟，她把自己活出了与国粹融为一体的仙风道骨。王佩瑜，当之无愧“京剧界的时尚偶像”。

不一样的“瑜老板” 京剧式朗读爆红

在王佩瑜登上《朗读者》之前，大概没人想到将朗读和京剧结合在一起。但在上一期《朗读者》播出后，王佩瑜用京剧韵白朗读的一首《念奴娇·赤壁怀古》却意外地在网上火了起来，观众和网友们为这种令人眼前一亮的新奇朗读形式而喝彩，直言古诗词用京剧韵白朗读起来特别带感。

走红是把双刃剑：新式推广也曾遭受前辈质疑

对王佩瑜来说，在综艺节目上的走红是一把“双刃剑”。首先提高知名度对于推广京剧有着十分显著的效果，但为此也必须付出相应的代价，这让想要坚持传统艺术和京剧演员属性的王佩瑜不禁感叹“希望自己不要太红”。

国粹名角儿“瑜老板”：一个女孩，也能帅得风华绝代

一袭长袍，红扣黑底，一头短发，干净利落，戴着金丝，眼神却清亮透澈。

他似是画中人，气质卓然，风华绝代。借用顾城一句诗：“不说话，就十分美好。”

国粹，是祖先创造的智慧，是留存的文明，是之所以为、之所以为大国、之所以为强国的原因。我们不能丢了根。传承，需要有人来完成，传播，需要更多人成全。她笑称自己是个“有老灵魂的巨婴”。我想，或许正因为保持婴儿般的天真烂漫、热情执着，她才能让国粹艺术与时俱进、薪火相传。

风华绝代，有时不在艺，在心。

她常常说自己是“最娱乐化的京剧演员”，除了唱戏这个本业之外，她还做了很多别的事：办讲座、创立个人品牌、成立社团、去大学做活动、甚至做直播，放眼望去，京剧名角中除了她，真没有第二个这样的人了。她承认，自己所做的这些事，都是为了传播京剧。她认为，京剧现在的考验就是“传承”：看戏的人越来越少、越来越封闭，看戏的和不看戏的群体之间，沟壑越来越宽。她一直在努力去填平这道沟壑。

关于京剧“老板”

旧时代的梨园界“老板”分为：“后台老板”跟“前台老板”。“后台老板”即“戏园子老板”，“前台老板”即“戏班子老板”。

戏班班主（“角”）拿到分账分成后，留下大部分份额其余再分给其他演职员，所以旧时代把“角”称为“老板”，后来即便“角”不是班主，也约定俗成尊称为“老板”。

在古代从事表演艺术的人地位非常低，是“下九行”中的一名，但是由于名角的偶像效应与戏班班主的商业性质，人们逐渐开始把一些名角成为“某老板”来表示尊敬，因为从商的人地位要高于作艺，让当事人听着舒服，所以这种叫法就慢慢传开了。

其实古代人称说书的人为“说书先生”也是一样的道理，说书本属于作艺，但因为其往往有很高的文化底蕴，所以称其为“说书先生”。

旧时代梨园有好几种“老板”，包括：后台老板、前台老板（戏班老板）、角儿老板，题主所指应该就是“角儿老板”。

旧时代角儿调班儿唱戏很普遍，观众看戏也是看角儿，龙套、配戏的都叫傍角儿，花大钱看戏叫捧角儿，包括整个团队的钱怎么分配，演出怎么运营都是角儿说了算，所以本身也有“一把手老板”的成分在内。慢慢的“老板”成了对戏曲演员的尊称，凡是能被称作老板的，都是大腕级的人物。

比如，旦行立派是从“梅派”开始的，而京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”。因为其不得了的唱功和事业上的辉煌，所以被同时代的圈儿中人和无数后辈亲切的尊称——“梅老板”。

京剧荀派开创者荀慧生，有“无旦不荀”的美誉。他塑造的角色更加大众化、生活化，并且娇雅妩媚、风格各异。因其艺名——白牡丹，所以被圈中人称为白老板。

马连良作为20世纪影响力的京剧之一，的“四大须生”之首，他开创的马派艺术影响深远，直到现在马派老生也占据老生流派中的多数。

以前戏班子里，谁是大角，就靠谁吃饭，水牌子上写都写大角的名字，只有大角唱，才有人买票，所以一个戏班子里人都得看大角卖票吃饭，久而久之，这样的大角不仅是台柱子，也是戏班子的生活保障，就像老板管员工吃住一样，因此，后来管大角都叫“老板”，这是一种尊称，也是一种实力的显示。

答，为什么把唱戏的主角称作“老板”？

这个问题郭德纲曾经在自己的响声里回答过，

一个戏曲团队，有很多相关组成，

不光是演员，还有伴奏的助演，还有负责排曲目的人，还有负责化妆的助手，还有管理道具的人员，还有其他不是主角的演员，俗称“龙套”的人员等等，

一个大的戏班，多则有几百人的团队，

少，也有几十人的团队组成。

这些人的团队，都要指望着主角的发挥来赚取收入，

一个戏班当中，所有，最核心的，就是主演，

一群人都指望着一个核心演员的架构格局，

导致主演就像其他生意中的老板的身份一样，

他的个人能力，关系到很多人的收入来源，

于是就形成了这样的说法，

管唱戏的主角称呼为“老板”。

又体现出这名主角与其他普通演员不同的身份。

冬皇指的是

《东皇》的坤生是孟小冬扮演的。孟小冬出生于京剧世家，她从小就受到京剧的熏陶，因此她也走上了京剧的道路，她在京剧领域非常受到观众的欢迎，她从小是在12年，开始随父在家练功，学习老生唱段。15年，拜孙派老生仇月祥为师，学唱老生。16年秋，首次在上海登台堂会戏《乌盆记》(后半出)。19年，赴无锡正式演出营业戏;同年，加盟上海大世界游乐场乾坤大京班，成为正式演员。1925年春，随白玉昆戏班抵达天津，挂头牌演出。1926年，与金少梅组班演出。1927年，因与梅兰芳结婚而脱离舞台。1933年9月25日，正式重返舞台，在吉祥戏院演出全本《四郎探母》。1938年10月21日，正式拜余叔岩为师。1946年12月，与李世芳合演了剧目《武家坡》。1947年9月，参加为陕西义演暨贺杜月笙60岁生日演出。演出结束后，孟小冬宣布从此告别菊坛，不再演出。1949年，与杜月笙、姚玉兰迁居。1950年秋，与杜月笙在举行婚礼。1967年9月，迁居台北。京剧浓厚的家庭氛围中长大的，她有着丰富的舞台经验，所以被称为“东皇”。

2、孟小冬（1907~1977），女，北平宛平（今）人，梨园世家出身，是早年京剧的女老生。人称“冬皇”的孟小冬。是京剧老生余叔岩的，余派的传人之一。她的扮相威武、神气，唱腔端严厚重，坤生略无雌声。孟小冬一生坎坷，1977年在。

冬皇的坤生指的是?

引点：《跨界歌王第二季》不少人都对三位评委中的“瑜老板”印象深刻。“瑜老板”王佩瑜穿着一身灰布长衫，留着板寸头，戴着，斯斯文文，令人一眼望去雌雄莫辩。

“冬皇”是指孟小冬，这是孟小冬别称。是京剧老生余叔岩的，她的扮相威武、神气，唱腔端严厚重，坤生略无雌声，是余派的传人之一。

她的扮相威武、神气，唱腔端严厚重，坤生略无雌声。孟小冬一生坎坷，1977年在。“冬皇”孟小冬大半生的一批名家书画、录音带、首饰、生活用品、老照片等近日在拍卖，86件拍品全部成交，成交额超过700万元，其中孟小冬定情物——17克拉的“哥伦比亚祖母绿戒指”以115万元易主。

据悉，此次由银座拍卖上拍的“冬皇故物”涉及文化、艺术、戏曲等多个方面，是研究孟小冬的重要参考资料，其中溥濡亲赠孟小冬的白描《观音》经过多方激烈争夺，以230万元成交，刷新了溥濡此类题材的成交纪录。《观音》画面朴素简洁，墨色浓淡相宜，孟小冬晚年一直悬于自家客厅。

在梨园，有一类演员极为难得。她们虽为女演员，却能够饰演老生这样的男性角色，被冠以“坤生”的美誉。王佩瑜便是当代屈指可数的“坤生”之一。

在接触京剧前，生于苏州的王佩瑜从小擅长评弹。受家中票友亲戚的启蒙，她11岁改学京剧，仅两个月的学习后，一出《钓金龟》就拿下了江苏省票友大赛的名。1992年，王佩瑜考入上海戏剧学校，专攻老生行当。凭借过人的天赋，王佩瑜的表演水平与日俱增，《失空斩》、《文昭关》等余派作品陆续亮相，获得了京剧名家梅葆玖和谭元寿的赏识。

毕业后，王佩瑜进入上海京剧院，25岁即任剧院一团副团长。外形瘦弱的她，行腔却高亢、清亮，富有穿透力和感染力，在戏台上塑造了众多经典的老生角色，屡获京剧赛事桂冠。

电影《梅兰芳》中，王佩瑜和梅葆玖分别为孟小冬、梅兰芳配唱《游龙戏凤》选段，在银幕上再现“梅孟之好”，被梨园奉为经典；2010年，在梅兰芳京剧团重建15之际，她再次与梅葆玖等名家共同出演《四郎探母》，再续“乾旦坤生”的梨园传奇，赢得“小冬皇”的至高赞誉，成为观众熟知的“瑜老板”。

戏台之外，王佩瑜同样将京剧作为生活要义，致力于传统京剧文化的创新和传播。“做最古老的传统艺术，的演绎者”，她试图冲破戏曲与音乐之间的界限，将吉他等现代乐器与京剧声腔进行融合，把京剧还原为更加纯粹的音乐表达；她以新生代演员的身份频频现身综艺节目，精妙的解读与演绎，令更多年轻观众发现京剧轻松、时尚的一面。

如今孟小冬，王佩瑜在行腔上继续依照自己的特点进行大胆创新，不仅在舞台中演绎一段段历史传奇，也在生活里讲述京剧传承的故事。“走小步，不停步，京剧才有希望”，在她看来，只要在唱念做打上做足功夫，无论是怎样的舞台，都能够绽放京剧的魅力。

人称“冬皇”的孟小冬，嫁给了谁

孟小冬(1908年12月9日-1977年5月26日)，出生于上海。京剧女演员，工老生。

杜月笙对孟小冬的情分也早在1925年就开始了。1929年他虽然娶了名须生姚玉兰，但对孟小冬依旧念念不忘，希图找机会接近她。

1936年孟小冬应杜月笙的邀请为黄金大戏院揭幕剪彩，其后在此演出20余日。因为孟小冬有一副好嗓子，五音俱全，四声具备，膛音宽厚，最难得的是没有雌音。拜余叔岩为师后，又练出沙音，更臻完善。孟小冬是杜之四夫人姚玉兰腻友，演出期间理所当然地住在姚玉兰处--18层公寓（今锦江饭店）。这样孟杜的接触就频繁起来了。

1945年，杜月笙移居。

由于杜对孟念念不忘，自然对孟小冬的情况就分外留心。在日寇铁蹄蹂躏下的北平，孟小冬凭着坚韧的意志，非凡的才气和对艺术执著的追求，终于执余派之牛耳。杜月笙对其钦佩爱慕之余，尤怜惜其个中的甘苦。因而1946年，已返回沪上的杜月笙，又让总账房黄国栋写信给孟，催其南下。孟小冬由于想念腻友，也就不再推托。姚玉兰的嘘寒问暖，杜月笙不露声色的敬重体恤，使她感到数年来未曾有的温暖，她那孤苦无依的心灵又找到了依托。孟小冬感于杜月笙数年来的情深意重，加上姚玉兰的一再撮合，此次赴沪不久，终于以身相许，1949年，上海夕，孟小冬随杜一家迁居。

此时的杜月笙已非盛年，而是年逾花甲一病翁，孟自入杜门后，就自然地挑起了侍奉杜月笙的担子。而侍疾也似乎成了她不可卸掉的，因为她的相伴已经成了病入膏肓的杜月笙不可缺少的安慰。

自入杜公馆以来，孟小冬一直沉默寡言，对一切看不惯、听不得、受不了的事情都漠然置之。但1950年的某一天，傲岸的她却迫不得已，淡淡地说了句至关重要的话。那天，杜月笙当着家人的面，掐指计算迁法需要多少张护照。当他算好了需要27张时，孟小冬淡然的声音突然飘了过来：“我跟着去，算丫头呢还是算女朋友呀。”一语道破实情。杜月笙一愣，当即宣布尽快与孟小冬成婚。那一晚，杜月笙下了他那几乎离不开的病榻，由人搀扶着，拜堂成亲；孟小冬的脸上也现出了笑容。毕竟他们有了女儿杜美娟，杜月笙有承担起了孟小冬的义务，给她一个名分。一生傲岸的孟小冬，最终也算是有了真正的归宿。

王佩瑜的唱功怎么样？

她也是余叔岩的，也是余派的传承人物之一。孟小冬的扮相非常威武，在唱戏的时候甚至听不到一点女声，可见其技艺之深。孟小冬的代表作品有《捉放曹》、《搜孤救孤》、《洪羊洞》等等。

王佩瑜，关注了好多年，看过现场，也看过录像。依旧火爆，有进步，也有退步。

一早二近年期

少年成名，扮相好，嗓子也棒。作为一个京剧新秀，是璀璨的，是非常合格的余派传人。得益于王思及先生给她打下的良好基础。以至于谭元寿先生评价其为“小冬皇”。（窃以为元寿老随口之言，冬皇更像是一个坤生的榜样或者代名词，而且元寿老更多的是出于对新人的关爱，但是后来这句话被炒的不成样子，这句话带来了好多粉，也引来了不少非议。）

近几年来看的话，平心而论王佩瑜依旧规矩，基本功还在。火爆依旧，叫座能力也不错。奔走于各大媒体平台，对京剧宣传起到了一定作用，吸引了不少青年观众。

可惜的是。。。。

1嗓音气力大不如前，现场来看似乎不如以前卖力，不够“耐人”。

2咬字松，恰恰离余派要求相悖。唱腔亦缺少余派的提溜劲和清刚。

3做工不规范，刻画人物的能力欠缺。一出《盗宗卷》演得如同孩童嬉闹，毫无御史应有之风度。马先生的张苍纵然极为生活化，却没有失去人物。从刻画引申出——不入戏。演搜孤救孤，这是王佩瑜；演珠帘寨，还是王佩瑜，频频跳戏。

总体来说，会通精化，王佩瑜勉强达到第三层，恐怕也难有更大进步。只可以说是一位的中青年余派演员。

他们能够把王佩瑜当作偶像，至少他们在唱功上面还是非常认可王佩瑜的，他们才会觉得王佩瑜的京剧唱功是非常有魅力的，既然他是一个这么的人，那么他在传承京剧的时候到底做了哪些作用呢，其实有人已经说出了他个人的表现，他在这么多年的时间里面，从来就没有好好地去为京剧做过宣传，而只不过是想尽办法的，帮助自己提升更多的人脉和地位，他希望自己是那个佼佼者。

被称为敦煌的坤生是

琴雪芳（马金凤）那时专演《千金一笑》、《宝蟾送酒》一类的古装戏，是标榜梅派的，为拥梅的一些人所赏识。由于孟小冬和她同台，爱屋及乌，孟小冬也获得他们的捧场。一次，在舞台举行的一次盛大义务戏中，大轴是杨小楼、梅兰芳合演《霸王别姬》，压轴是余叔岩、尚小云《打渔杀家》，这位来自江南未满二十岁的孟小冬，竟被排在倒数第三，与裘桂仙合演《上天台》。荀慧生、马连良的戏码都在她的前面，成为坤角老生被列入盛大义务戏中的人。这在当时的城，不能不说是个奇迹。海报一出，轰动九城。第二次义务戏中，孟与梅兰芳合演了《探母回令》后，更是一登龙门，身价百倍了。

2、的休息根本不是睡大觉，而是换个脑子去做其他的事情。多条腿走路，才是那些高效人士的必经之路。

3、静，是一种休息，更是一种修行，所有的烦恼，都来自于喧嚣，所有的伤痛，都来自于躁动；奔波太久会劳累，灵魂游离太久会成伤。

4、我玩手机是为了让电脑休息一下，我玩电脑是为了让手机休息孟小冬生于一九零七年冬月十六日，因而取名小冬。她出身梨园世家，祖父老孟七，文武双全，能戏很多，尤其是武戏有不少“绝活”，曾在太平天国时期英王陈玉成办的“同春社”科班教戏。传说江南有不少的武戏，都是孟七带过来的。父亲孟鸿群，虽是唱二、三路老生的，但戏路很宽，曾与不少艺人配戏。孟小冬家学渊源，幼小就开始练功学戏。开蒙老师是她的姑父仇月祥，对她管教甚严，艺术上稍有错，就要责打，这也促使她从小打下良好基础。她十四岁就在上海搭班，在“大世界”里的乾坤大剧场唱开锣戏。初唱老旦，时常演《太君辞朝》、《钓金龟》这些戏。后来改唱老生，因她既有嗓子又有扮相，渐露头角。不久，上海舞台以男女合演为，排演连台本戏《宏碧缘》。孟小冬被邀参加，应文武老生，而且挂牌在前十名之列，报上的广告也有了她的名字。一下！

6、如果有一天我跟你说，我累了，请你不要再没心没肺地说，早点休息。

7、所谓休息，并不是睡大觉，而是在自己的生活中添加一些料，变得不一样，变得多彩一些而已。

9、劳动可以使身体得到休息，劳动可以使精神得到休息。

10、闲暇不是心灵的充实，而是为了心灵得到休息。当你没空休息的时候，就是你该休息的时候了。与其说是休息，不如说是修心!

15、谁不会休息，谁就不会工作。

王佩瑜老师是何许人也唱京剧小生的吗

11、白天我得好好休她最欣赏张国荣主演的电影《霸王别姬》，那种戏人不分的状态在别人看来似乎难以理解，但对她来说却能体验到一种的美。就是这样一个王佩瑜，传统京剧的另类偶像，具有年少气盛的真情怀。息，因为晚上我还要睡觉！

王佩瑜，1978年3月4日生于苏州，上海京剧院京剧余派（余叔岩）女演员，师从王思及。

毕业后，她进入上海京剧院，25岁便任一团副团长。头顶余（叔岩）派传人、“梨园小冬皇”、“当今坤生（女老生）人”等多重光环。这些年，她红遍大江南北，被尊称为“瑜老板”，拥有上千人的粉丝群“瑜门”

被称为东皇的坤生是谁扮演的

1992年，考入上海市戏曲学校，2001年，毕业于上海市师范大学表演艺术学院。青少年时，有“小冬皇”美誉的王佩瑜被视为“神童”。出生于苏州的她，由票友舅舅领进京剧大门，开蒙学的是老旦，才几个月工夫，就以一出《钓金龟》获得江苏省票友大赛名。后来改学老生。

1、“冬皇”指“京剧冬皇”孟小冬。孟小冬在京剧史上，堪称当之无愧回的首席女老生，是迄今为止，可与四大须生相媲美的艺术家，她被梨园誉为“冬皇”，已在海峡两岸文艺界得到共识。是“冬皇”，非“东皇”，也不是谁扮演。“京剧冬皇”，指的是孟小冬，的余派女老生，是“四大须生”之一余叔岩先生的，也是余派的传人。孟小冬的扮相潇洒，唱腔厚重，虽为坤生，却略无雌声。