国画竹子画法
第二，竹叶要两头小中间大，靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”字型排“四鱼”的组叶形式适合表现晴竹，一组叶中有正面叶子、侧面叶子，形态舒展，使画面有较强的空间感，同时能准确地表现出竹子生机盎然的状态。布。国画竹子一般先画竹干。竹干就像是整副画作的一个主体，一个大概的结构。竹干的绘画对于对于整体画作的走向布局和结构有着重要的作用，应该说有着决定性的作用。画竹干时应该做到心中有数。竹干不应该被画在画面，如果竹竿画的较多，应当用竹叶和竹枝将其掩藏。竹竿是一节一节组成的，因此在画竹干的时候要从竹节开始。画竹节的时候落笔要干脆，竹节平直行笔。在画竹枝的时候，小枝和短枝宜用雀爪枝，大枝宜用鹿角枝。行笔要迅速，不可迟缓。
国画竹子怎么赚钱攻略旅游 国画竹子的方法
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新竹也叫“新篁”。竹叶的特点为仰叶，叶子较粗短。用笔不可太生硬，是刚中见柔。用墨较饱满。
画竹叶也叫写叶，所谓的写是指在画竹叶时可以引用书法的技法。画竹叶时下笔要有力，一气呵成，不可重复，不可更改。竹叶的粗细也有讲究，竹叶不能比桃叶粗，也不能比柳叶细，而且尽量能一笔画出两种颜色。画竹叶有很多，例如禁止孤叶，禁止并立，禁止像是树杈，禁止像手指等等。
画竹时应当注意，竹叶在不同的天气下会有不同的形态和变化。例如，风竹。在画风竹时应突出竹叶的动态，竹叶会朝向着风向变化，竹叶的走势与风向相同，并且注意的走向是四面八方的，并没有固定的朝向。下雨时的竹叶朝向通常是向下，雨珠压低竹叶使其向下垂落。而且在画雨竹时用墨应用湿墨以突出雨雾的朦胧之感。晴竹竹叶多为仰叶，用笔要有气。在画雪竹的时候墨色应浓，并且多留白，以突出雪的质感。
画竹各出奇招，一个多姿多彩一个像甘蔗，齐白石两幅画都惨输给他
第二，竹叶要两头小中间大，靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”字型排布。画竹各出奇招，一个多姿多彩一个像甘蔗，齐白石两幅画都惨输给他
在3000多年以前，就已经出现了字画，jianbihuatupian.yipinhome/?ctl=photos&aid=199字画是文人们的吃饭工具，很多喜欢收藏的人们，字画是少不了的，因为字画不价值，而且还非常的具有观赏性。我国近代史上的国画，齐白石，最擅长的就是画那些花草鱼虫，而且齐白石的作品，一般很少有后辈中的人能够超越其价值的，但是在画竹这方面，齐白石却遭到了一个滑铁卢。
齐白石曾竹子的简笔画经画了两幅竹子画，而且齐白石的画的竹子也很特别，别人画竹的时候，都是注重画竹竿的节骨，这样会将竹子的气节显示出来，但是齐白石却注重的是竹叶，齐白石认为竹子的生动部分是竹叶，只有将竹叶画得有气势了，那么这幅竹子画像自然也就趣味无穷了，所以齐白石的竹画作品，满屏看着都是叶子。
吴冠中画的是一片竹海，画中有草绿、湖绿、翠绿等不同种类的绿色竹竿，最重要的是，这样竹竿还是抽象画，让人看起来像是一根根甘蔗一样，不过这样的竹画也营造了一种渐变型的绿色海洋。虽然吴冠中的这幅《竹海》看着像是甘蔗海，但是这幅竹画却卖出了4370万元的高价。而齐白石却在这次的竹画中迎来了一次滑铁卢，他的两幅作品加起来才卖了1589.8万元。
一休道观点：齐白石的两幅竹画作品都惨输给了吴冠中，但是艺术却并不是用金钱来衡量的，当然也有人认为，这是因为齐白石不喜欢画竹导致的，齐白石自己也说过不喜欢画竹，因为它太直了，没意思。难大家觉得这两种画竹的风格，哪一种更得你心意呢？
参考文献《吴冠中谈艺集》
国画的竹子怎么画
(三)画枝的方法:竹竿细长,线条更强调刚健秀拔,速度较快,表现出用笔的力度。竹枝为互生状态,一般竹节并生两枝,另一节在方向相反处生枝,左右交错,旧谱有“安枝分左右,不许一边就”的说法。细竿小枝多不画节,可以简略,线条起止要有顿挫,连接处即为关节,若拘于小节便会琐屑。画竹的用笔如同写书法的用笔。画竹根及主干时如“楷书”笔法，稳健而力透纸背；画小枝杈时则用“草书”笔法，行笔流畅，一一气呵成。初学画竹，还是要求笔笔送到，不求速度，有了一定的基础，再追求更高要求。
一幅画面中如出现几根或几十根竹，(一)画竿的方法。竹竿挺拔坚韧,不宜用柔软的笔,硬毫或兼毫便于表现。根据竿的粗细选择笔的大小,大笔画粗干,小笔画细枝和枝梢。国画竹子有哪些画法?一般笔顺从根向梢,由下至上,若枝竿倒悬下垂,则由上至下,握笔略侧稍逆,一节一节地画上去,发竿时笔酣墨饱,近枝叶处逐渐轻虚下来,为生枝布叶留下余地,每笔起止有明显的顿挫,象股骨、肱骨那样,两头略粗,中间较细,又如同书法中的“一”字那样,起止处稍事强调。要注意各根竹和竹节处，不要在一条水平线上。画竹竿时应有笔墨变化，通过竹竿的粗细，用墨的浓淡干湿等来营造出虚实关系和空间感。
不同的组叶形式，可以表现不同状态的竹叶特点。例如，“一川”的形式适合表现风竹，“重人”形式则适合表现晴竹，“分”字形式比较适合表现雨竹等。画一根竹子和竹叶时，可选择一两种相近的组叶形式，相互叠加，既有变化又较统一。选择的形式太多，会使画面混乱，不好收拾。
掌握了这些基本组叶形式后，在实际绘画中还要灵活运用。组叶的相叠相破，会使画中的叶子富有生命力。
画竹的顶端或枝梢称为“结顶”，可以说是亮相的地方。如何“亮相”？没有一定之规，还竹子是“四君子”当中的一员，即梅兰竹菊。“四君子”是我国国画中常见的绘画题材，其中竹子以其谦逊有礼，坚韧不拔的品格寓意得到了很多人的喜爱。历代画家喜爱画竹，通过画竹表达自己坚韧不拔的高尚品格，直至今天，竹子依旧是很多国画爱好者的必画题材。那么，国画竹子应当如何画呢？是要把基本组叶形式画好，以生动为原则。多到大自然中写生，多观察，多体会。
画竹子画法
去书店买一本书来参考别看竹子的画法很简单，就由竹竿和叶，每一节竹竿要一笔画成。子组成，但要画得洒脱自如，着实要下一番苦工夫。
而在当代，也有一位画竹的画家，叫吴冠中，吴冠中不仅是一位的画家，同时也是美术教育家，并著有自己的文集《吴冠中谈艺集》等书籍。吴冠中主要是画油画风景，所以他的那幅竹子画像，也是一副油画作品了，与齐白石不同的是，这两人完全就是画了两种完全不同风格的竹子，油画的色彩比较鲜艳，所以吴冠中的竹画，也是秉承着传统的色彩，是一副绿色的竹子画，但是他的竹画的不同之处便是，满屏都是竹竿，竹叶少的可怜，只有上面凋零的几片。画竹子有以下三个要点：
第三，竹竿和竹叶要浓淡相映。竹叶要疏密有致，构图要简洁明快。
做人也和画竹子一样，要养成一种好的品格，至少也要花上二十年。
您如果喜欢画竹子，建议你买一本画竹子的书读读，悉心捉摸，多看看竹子的实物，多画。
画竹子有以下三个要点。
第三，多画，悉心捉摸，构图要简洁明快，多看看竹子的实物，着实要下一番苦工夫。
第二，再添上竹叶就行了，竹叶要两头小中间大，建议你买一本画竹子的书读读。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”字型排布。
画竹子其实也很简单，竹竿和竹叶要浓淡相映，要养成一种好的品格。
做人也和画竹子一样。竹叶要疏密有致：
，每一节竹竿要一笔画成，但要画得洒脱自如，就由竹竿和叶子组成别看竹子的画法很简单
怎样画国画竹子
画竹叶，前人总结了许多方法，最基本的组叶形式有“个”字，“介”字和“分”字。这些组叶形式多以字取名，如“女”字，“人”字，两个人字为“重人”，还有三笔并排下垂，一笔横提画出的为“一川”等等。也有以象形命名的，如新竹的画法“鱼尾”，“落雁”等。(二)画节的方法:国画竹子有哪些画法?国画竹子的竹节常见有两种格式,一种是“八”字式,有些象“冠”字的头那样用笔连贯起来,古谱称“蜻蜓眼”或“鸟看腹”,依形取名。这种方法表示视点低于竹节,竹竿似有向内倾倒的感觉。
竹子的画法有好多，但不宜学会。有一个简单的画法，就是齐白石的那两幅竹画像，多姿多彩，我们都知道竹子是绿色的，而古人在画水墨画的时候，有许多作品都是直接用黑墨画的，所以墨色的竹子，不足为奇，但是你见过红色的竹子吗？而齐白石就画了一幅墨色的竹画和红色的竹画。而且齐白石在画竹画的时候，是先画的竹叶，他的竹叶比一般的竹叶要大的多，这才造成了满屏竹叶的感觉，到了才画竹竿，而他的这种画法一般人还模仿不来，这也让齐白石沾沾自喜了一阵。用刷子画。将刷子先沾，两侧沾上墨，一笔画到底即可。这是徐悲鸿的发明。别看竹子的画法很简单，就由竹竿和叶子组成，但要画得洒脱自如，着实要下一番苦工夫。画竹子其实也很简单，只要一笔一笔把一节一节竹竿画出来，再添上竹叶就行了。
竹子画法教程
5、第七步画出较浅的竹子的叶子。画出最浅的，最虚的叶子的形状，注意与前面的区别竹子画法画竹先画竿。画竿时注意中间部分的竹节较长， 上下两端的竹节较短。点节时笔墨较重，行笔如写书法，不要完全地重复，注意浓淡干湿变化。教程
1、步先画出前面较黑的竹子枝干的形状，注意竹子的朝向。第二步画出一根较浅的竹子的枝干的形状，方向要与根有区别
2、第三步画出远处较浅较虚的竹子枝干，注意方向。第四步较黑的竹子的分支的形状，注意粗细变化
3、第五步画出较浅的竹子的分画竹子其实也很简单，只要一笔一笔把一节一节竹竿画出来，再添上竹叶就行了。支
4、第六步开始画竹子的叶子，先画出前面较深的竹子的叶子，叶子的方向几根都是朝下，注意分组
国画的竹子怎么画要简单一点的百度
，先画枝条。每一节竹竿要一笔画成。
第二您如果喜欢画竹子，靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点，至少也要花上二十年，只要一笔一笔把一节一节竹竿画出来。，竹叶要两头小中间大，靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”“介”字型排布。
第三，竹竿和竹叶要浓淡相映。竹叶要疏密有致，构图要简洁明快。
国画竹子在生活中很常见，都是些竹报平安图之类的，还有可以送给新婚夫妇的王宁的竹报双喜图。。。
国画竹子要简单一点的图2、画竹先画杆，干的生长特点是，竹竿上下节短，中部较长些。画杆前把毛笔用清水洗净，然后用毛笔中锋蘸墨。中锋蘸少许浓墨，毛笔以卧侧法，画出粗竹杆，画出的竹竿有明显的浓淡色调和明暗效果。片：
竹子国画是传统高雅题材之一，，其价值在于竹枝为互生状态，一般竹节并生两枝，另一节在方向相反处生枝，左右交错，旧谱有“安枝分左右，不许一边就”的说法。细竿小枝多不画节，可以简略，线条起止要有顿挫，连接处即为关节，若拘于小节便会琐屑。国画竹子的寓意平安，虚心，季节高升的进行美好的寓意，百度百科还没做这歌词会
怎样国画竹子
在主要的竹竿上加分枝时，不要只加一边，以免画面重心不平衡。小枝的形态如鹊爪。而画风，雨竹时，会有相应的变化竹叶：就是一个“个”字 ，一笔躺下去然后立即提起，即可。墨汁蘸的淡一点，这样就是叶片部分颜色淡，根部颜色稍深的效果，请留心观察。一比三色，未下笔前要先肯定，直接出手，顿笔画出每一节。
不知你指的是多大的孩子，画画这个东西，是讲天分的，有的孩子一接触就会画，有的怎么看也没感觉，所以画画不能勉强，每个人悟性不同，竹子画法，说容易也容易，说难也难，否则没有古人所说，半生画竹，要画好竹，非得花半生精力学习，说简单，正如你提到简体画法，这种画法我不知怎么回答，以我画竹经验，竹就分为竹竿与叶两大部分，竹竿直而挺，但由中断的截枝组成，所以画时是一节一节断开画上去，通常由下往上推墨，一节画完即收笔，两节之间留出一点空白处，不要连接在一起，画时笔先沾淡墨或水，笔尖点浓墨，如果画粗竿，用排笔，两边点少少浓墨，一推而上，效果就出来了，叶子是在主竿上生出小枝节，同样一节一节向上向外推出，在节与节之间用更浓的墨勾出节的线条，一般在半干状态，把细枝节画好之后，画叶子，在这里提醒，竹竿是用中锋来画，而叶子是用侧锋，侧锋画叶要快，干净利落，至于水墨浓淡的把握，是要多习作的，只能意会，不可言传，如果您的孩子是真喜欢画画，那么就用习作，能找个老师指点，这样掌握较快.可参考之韵堂作品。其实还有一种就是在白纸上滴一滴墨汁吹出来也蛮好看，休闲娱乐试试也不错。
怎样画国画竹子
国画竹子有哪些画法？一般笔顺从根向梢，由下至上，若枝竿倒悬下垂，则由上至下，握笔略侧稍逆，一节一节地画上去，发竿时笔酣墨饱，近枝叶处逐渐轻虚下来，为生枝布叶留下余地，每笔起止有明显的顿挫，象股骨、肱骨那样，两头略粗，中间较细，又如同书法中的“一”字那样，起止处稍事强调。 （二）画节的方法：国画竹子有哪些画法？国画竹子的竹节常见有两种格式，一种是“八”字式，有些象“冠”字的头那样用笔连贯起来，古谱称“蜻蜓眼”或“鸟看腹”，依形取名。(二)画节的方法:国画竹子有哪些画法?国画竹子的竹节常见有画国画竹子有以下三个要点：两种格式,一种是“八”字式,有些象“冠”字的头那样用笔连贯起来,古谱称“蜻蜓眼”或“鸟看腹”,依形取名。这种方法表示视点低于竹节,竹竿似有向内倾倒的感觉。
晴竹的画法竹子的画法有好多，但不宜学会。有一个简单的画法，就是用刷子画。将刷子先沾，两侧沾上墨，一笔画到底即可。这是徐悲鸿的发明。别看竹子的画法很简单，就由竹竿和叶子组成，但要画得洒脱自如，着实要下一番苦工夫。画竹子其实也很简单，只要一笔一笔把一节一节竹竿画出来，再添上竹叶就行了。